"" Conexão desenho

terça-feira, 10 de abril de 2018

Técnica de Luz e sombra

Uma das partes mais importantes na hora de fazer o acabamento de um desenho, principalmente se for um desenho realista, é utilizar a técnica de luz e sombra.

Tente imaginar qualquer pessoa ou objeto que seja na luz, sem que haja alguma sombra do mesmo ou das coisas que compões a imagem. Só de imaginar já fica estranho, não é verdade?

Porém, essa é uma técnica que precisa ser trabalhada aos poucos, não da noite para o dia que a sua visão se transforma na projeção de um artista experiente. É preciso ter calma e analisar os resultados pouco a pouco.




É preciso dominar a técnica de degradação de cores para chegar nesse patamar de poder enxergar a luz e a sombra através de uma imagem e conseguir colocar ela no papel da mesma fora que você consegue ver com seus olhos.

Os artistas usam essa técnica para conseguir interpretar e traduzir a luz para tons de cinza diferentes e alternando entre o preto e o branco. E através dessas cores e da técnica de sombreamento. É possível fazer um verdadeiro desenho com iluminação e sobra do desenho que você está fazendo.

Dominando isso, você já consegue adicionar técnicas de profundidade no seu desenho

A imagem tridimensional que você acaba tendo no papel se diz exatamente o que é na realidade


Determine o ponto de partida da luz Ambiente do Seu desenho.



Como todo tipo de trabalho deve haver alguma coerência, você precisa fazer o seu desenho de forma que ele não entre em contradição com os olhos de quem vê. Então É preciso que você escolha de maneira estratégica, onde e como irá ficar essa luz do seu desenho.

Como eu disse, isso deve ser escolhido de forma estratégica pois você deverá escolher o lado que ficará a luz não só pela aparência do desenho, mas para você conseguir fazer o melhor trabalho possível, poupando mais tempo para aumentar a sua produtividade.


Alguns exemplos de desenhos com luz na prática:


Aqui estão alguns desenhos como podem ver de tudo isso que foi citado a cima. Veja!



Conclusão


Observando as imagens acima, é possível perceber claramente que um rabisco em círculo foi transformado em uma esfera apenas usando técnicas de iluminação e sombreamento. Percebe o poder que esta técnica tem para a sua evolução?

E é por não dominar esta técnica, que muitos iniciantes não conseguem progredir os seus desenhos para um nível mais profissional.

Então, convido você trabalhar o seu conhecimento e fazer o que precisa ser feito.

Espero que tenham gostado dessas dicas.

Um grande abraço!


quinta-feira, 5 de abril de 2018

Veja como eliminar as Linhas de Contorno.

Na Postagem anterior, vimos três dicas bem básicas para quem quer começar a fazer incríveis desenhos. Em uma delas, falei sobre as linhas de contorno que devem ser feitas como uma base de onde você irá fazer o seu desenho. Mas depois de fazer o desenho, como tirar essas linhas que tem a função de não tirar o seu traço da medida, sem estragar o seu desenho já pronto?

Fazer isso pode ser bem complicado para quem não tem a técnica certa e pode acabar resultando em ter muito trabalho depois para ter que consertar o trabalho feito.




Muitas pessoas iniciantes em técnicas de desenho colocam seus desenhos nas redes sociais, como intuito mesmo de mostrar o seu trabalho. E algo que eu percebo muito em comum com essas pessoas é que, elas na sua grande maioria das vezes, acabam deixando os detalhes das linhas de contorno expostas.

Para isso é necessário usar algumas técnicas que já são conhecidas por muito desenhistas, mas os iniciantes principalmente não tem muita afinidade ainda.


Técnica do Esfumado ou esfumaçado


Essa técnica é usada para fazer com que os riscos que são feitos no desenho pelo lápis, sejam transformados em manchas no papel. Dessa forma, os traços que você fez no papel, também vão ser eliminados e vão dar um efeito bem bacana ao seu desenho.





Depois que você dominar esta técnica, poderá utilizar ela em pequenas e grandes partes do seu desenho, podendo assim, levar o seu desenho para um nível mais profissional. E o que você mais vai ouvir sobre seus desenhos é:

" Nossaa, Como seus desenhos ficaram bonitos agora. Está muito igual ao original."

Digo isso por que foi uma das frases que eu mais ouvi quando comecei a aprender de verdade a usar técnicas esfumaçadas.



Quais cursos você poderá fazer para aprender a fazer desenhos?


Existem vários cursos de desenhos espalhados por aí, no entanto, poucos foram aqueles que realmente fizeram a diferença na minha vida, e na vida de pessoas que eu conheço, então vou citar dois aqui que foram bem relevantes para mim no passado.

Curso de desenho realista Carlos damascena



Esse foi um dos primeiros cursos que eu fiz, ali eu pude aprender técnicas incríveis de traços e ângulos positivos e negativos, além dos bônus que ele disponibiliza. Esse foi o verdadeiro divisor de águas na minha carreira como desenhista.


Curso de desenho mangá, método fan art.



Esse, apesar de não ser um treinamento voltado para desenhos realistas, é um bom treinamento para quem está iniciando no mundo dos desenhos e quer descobrir ainda o que quer seguir no mundo dos desenhos.

Quando eu conheci o curso da Mayara Rodrigues, fiquei encantado para querer aprender tudo o que ela tinha para ensinar, pois me parecia uma mulher bem dedicada no seu trabalho e pronta para fazer a diferença.


Essas foram algumas dicas de como você poderá melhorar cada vez mais na sua evolução como profissional de desenhos, Mas como eu disse no Post anterior, É preciso ter muita dedicação e força de vontade para fazer o que precisa ser feito e evoluir cada vez mais nos seus desenhos.

segunda-feira, 2 de abril de 2018

3 dicas para fazer qualquer desenho

Muitas pessoas fazem desenhos por intuição, sendo assim, acabam não aproveitando as melhores técnicas de se fazer desenhos muito bons e se frustram por não conseguir transpor os seus desenhos.

Então, me dediquei em fazer este artigo e reuni 3 técnicas muito poderosas para essas pessoas que fazem esses desenhos intuitivos sem a menor técnica e não conseguem desenhar de forma eficiente.

Entenda que, para que todas essas dicas que você irá encontrar aqui ou em qualquer outra fonte de conhecimento. É necessário duas coisas. Gostar do que faz e, testar e praticar muito.

Comece por pequenas etapas.



Essa dica provavelmente você já deve ter ouvido em algum lugar, no entanto, muitas pessoas não a seguem de maneira devida, pois ficam ansiosas pela resultado final.

Para entender melhor essa explicação, vamos para e analisar a maneira como as crianças praticam os seus desenhos.

Elas não tem nenhum tipo de técnica ou coisa parecida, então quando elas vão desenhar uma pessoa, o que fazem? Geralmente desenham uma cabeça e um corpo, de maneira bem robusta mesmo.

E o que falta nesses desenhos das crianças? Na verdade só o acabamento dos detalhes, pois elas já criaram toda a estrutura do desenho, entendeu agora?

Não se trata de começar pelos detalhes e sim pela base. Da mesma maneira na construção de uma casa, por exemplo, que toda estrutura é montada e a parte final é a decoração. Não adianta tentar começar pela parte decorativa, pois você irá se perder.

Entenda e estude Espaços Positivos e Negativos



Para você entender melhor do que se tratam esses espaços positivos e negativos, vou te dar um exemplo na prática.

Quando você faz um desenho visto de frente, uma mesa com coisas de café da manhã em cima dela e tira uma foto, você irá reparar que, o ângulo dos elementos da mesa estarão completamente diferentes um dos outros. 

E da maneira que você olha para a foto, É a maneira que você deverá enxergar o seu desenho. Quando você conseguir dominar a técnica de variação de ângulos, seus desenhos irão tomar outra forma e te levará a um nível muito mais avançado.


Faça Linhas para referenciar o seu desenho.



Quando você você grandes desenhos feitos por artistas, nem parece que aquilo foi feito ali naquele momento, não é mesmo? mais parece uma foto. E como isso foi possível chegar a esse ponto?

Tudo começa através das linhas de referências que são feitas antes de qualquer coisa. Digamos que é a Estrutura da estrutura.

Os artistas mais famosos no mundo dos desenhos, sempre fazem linhas, Essas linhas compõe todos os elementos que constrói o desenho, servindo como uma espécie de cola para quem está fazendo o serviço.


Essas foram algumas dicas para você que está sem nenhuma visão do que fazer para melhorar os seus desenhos e poder começar a saber por qual caminho seguir.

Espero que essas dicas tenham te ajudado bastante

Vejo você no próximo Post.

sexta-feira, 30 de março de 2018

Felicidade em ter você por aqui!

Olá, tudo bem com você? Antes de mais nada, quero dizer pra você que estou bastante Honrado e feliz que você esteja aqui.

Saber que existem pessoas que ainda se interessam por artes e desenhos á algo fascinante para mim.

Desde a minha infância, eu trago um desenho dentro de mim muito forte que é aprender a desenhar, e sei que as barreiras podem ser muito difíceis até esse objetivo ser completamente alcançado. 

Eu mesmo tive que estudar e praticar muito, até chegar onde eu cheguei e conseguir fazer desenhos excelentes como é o meu caso hoje.

Errei bastante para conseguir acertar. Errei mais do que acertei inclusive, e é por isso que eu resolvi criar este blog. Para poder encurtar o caminho das pessoas que também tem vontade de aprender a desenhar como verdadeiros profissionais e fazer excelentes trabalhos.

O que eu quero dizer para você é que, você é muito bem vindo aqui no meu espaço e eu estarei sempre a disposição de ajudar e tirar dúvidas com você.

Se por qualquer motivo, algumas das minhas explicações não forem compreendidas, faça um contato comigo que eu irei ter o maior prazer em responder você.


Espero poder contribuir na evolução de cada um presente aqui neste blog voltado para artes e desenhos.


Desejo a vocês um Bom final de semana e até a próxima!